Expoziție gratuită Brâncuşi la Paris

O expoziție gratuită, la Galeria Negropontes din Paris, aduce un omagiu lui Constantin Brâncuși cu ocazia împlinirii a 150 de ani de la naștere, combinând designul contemporan și fotografiile de studio pentru a revizita moștenirea sa.

Parcursul expoziției invită publicul să redescopere puritatea formelor, relația dintre sculptură și spațiu și influența durabilă a lui Constantin Brâncuși asupra creației contemporane.

În 2026, instituții și galerii din întreaga lume sărbătoresc 150 de ani de la nașterea lui Constantin Brâncuși, o figură cheie a sculpturii moderne, cu o serie de expoziții coordonate, inclusiv o retrospectivă majoră la Neue Nationalgalerie din Berlin, în parteneriat cu Centrul Pompidou.

La Paris, Galerie Negropontes se alătură acestei aniversări cu o expoziție intimă, gratuită, la scara galeriei, care face referire la expozițiile majore din muzee din ultimii ani.

Acest program este o legătură istorică între Constantin Brâncuși și Paris, unde artistul s-a stabilit în 1904 și unde atelierul său, lăsat moștenire statului francez, a devenit o piesă centrală a colecțiilor Centrului Pompidou.

Structura și principiile expoziției

Expoziția „Un regard sur Brancusi – Art & Design”/ „Reflecții asupra lui Brâncuşi – Artă și design”, deschisă până în 18 aprilie, este concepută ca un dialog între: lucrările artiștilor și designerilor contemporani reprezentați de galerie; și fotografiile lui Constantin Brâncuşi sau legate de lumea sa, în special imaginile fotografului Dan Er. Grigorescu.

Expoziția nu prezintă direct sculpturile originale ale lui Brâncuşi – majoritatea fiind păstrate în colecții publice, precum Centrul Pompidou -, ci oferă o reflecție asupra: purității formei și verticalității, relației dintre sculptură și soclu, modului în care spațiul și lumina pun în scenă obiectul.

Această abordare arată cum vocabularul formal al lui Constantin Brâncuși – forme simplificate, volume lustruite, jocul reflexiilor – continuă să influențeze designul și sculptura contemporană.

Artiști, design și fotografii

Galeria invită artiști și designeri ale căror lucrări rezonează cu universul brancusian: piese de design sculptural, mobilier cu linii pure, obiecte prețioase tratate ca totemuri sau coloane. Lucrările intră în dialog cu fotografiile lui Dan Er. Grigorescu, care a documentat atelierul lui Constantin Brâncuși și unele dintre sculpturile sale, oferind o viziune aproape documentară asupra locului și a modului în care artistul și-a aranjat lucrările.

Aceste imagini amintesc că atelierul lui Constantin Brâncuși a fost conceput ca o operă în sine, unde ansamblurile de sculpturi, socluri și blocuri dădeau naștere unor „constelații” de forme. Expoziția de la Paris transpune această logică într-un spațiu de galerie, jucând cu aliniamente, perspective și contraste între materiale brute și suprafețe lustruite.

Fotograf independent român, Dan Er. Grigorescu a trăit o mare parte din viață în Franța. Cu toate acestea, el a avut o dragoste necondiționată pentru țara sa, dovadă fiind cele aproximativ treizeci de cărți pe care le-a publicat. Delta Dunării și operele lui Constantin Brâncuși au fost muzele sale. La Paris, a frecventat mediul artistic efervescent și a realizat portrete sincere și emoționante ale actorilor săi. Munca sa nu a fost de fapt jurnalistică: el a cautat să surprindă prin obiectivul său o poveste universală. El este cel care a dezvăluit, cel care a căutat să surprindă manifestarea fugitivă a profunzimii a ceea ce îl înconjura. În 1982, a participat la Bienala de la Veneția. Fotografiile sale cu operele lui Brâncuşi au fost prezentate în format foarte mare în pavilionul internațional. În 2019, MNAC din București i-a dedicat o expoziție, iar Xavier Barral a reeditat cartea sa despre Brâncuşi. Operele lui Dan Grigorescu demonstrează stăpânirea sa perfectă a negrului și a contrastelor, căutarea sa permanentă a purității, dorința sa de a surprinde frumusețea lumii și de a o celebra.