Fascinația pictorilor pentru somn, o expoziție în premieră în Franța
La Paris, Muzeul Marmottan-Monet abordează în profunzime tema somnului în noua sa expoziție. Un subiect foarte des abordat de pictori, precum Goya sau Courbet, fascinați de această lume „ciudată și pătrunzătoare”.
Expoziția „L’empire du sommeil” este o premieră în Franța, în timp ce Elveția, Germania și Austria au abordat deja acest subiect.
Dedicat somnului în pictură, sculptură și desen, noul parcurs al instituției pariziene oferă o succesiune reușită de capodopere. Aproximativ 130 de piese, provenind în mare parte din instituții prestigioase franceze și străine. Nu lipsesc artiștii importanți.
Subiectul este atât de vast încât include un număr impresionant de artiști celebri – Monet, desigur, dar și Vallotton, Cocteau, Blake, Ingres, Rembrandt, Rodin, Picasso, Munch.
În fruntea acestora se află Goya, Courbet și Bellini. Pe lângă această „distribuție” foarte convingătoare, tema aleasă de curatorii expoziției (Laura Bossi, neurolog, cercetător, și Sylvie Carlier, responsabilă cu colecțiile instituției, cu ajutorul Anne-Sophie Luyton) seduce prin singularitatea și ambiția sa.
Expoziția se concentrează pe secolele XIX și XX, perioade de mari transformări în imaginația somnului.
Corpusul de opere din anii 1800-1920 reunește opere semnificative din Antichitate, Evul Mediu, Epoca Modernă și epoca contemporană pentru a evidenția permanența anumitor teme cheie: somnul inocentului, visele din povestirile biblice, ambivalența somnului între odihnă și odihna eternă, erosul corpului adormit, vise și coșmaruri.
De la intrare, în liniștea micului salon rotund acoperit cu catifea albastră, vizitatorul descoperă tablouri care înfățișează persoane adormite. „Somnul Sfântului Petru”, chel, cu capul așezat pe brațe, de Giuseppe Antonio Petrini (1677-1755/1759), un bărbat adormit într-un fotoliu, de Carolus-Duran (1838-1917), o frumoasă tânără ținând o batistă, abandonată somnului de un pictor anonim (c. 1617-1620), un bebeluș cu obrajii roșii, Jean, fiul lui Monet (1840-1926), invită spectatorul să meargă pe vârfuri pentru a nu trezi aceste magnifice reprezentări ale celor patru vârste ale vieții.
O secțiune specială a expoziției este dedicată dormitorului, un spațiu intim și simbolic. Prin intermediul lucrărilor prezentate, vizitatorii vor putea descoperi obiceiurile și tradițiile legate de acest mediu, precum și dimensiunile filosofice și sociologice asociate acestuia. O analiză aprofundată a modului în care somnul a modelat și inspirat arta de-a lungul secolelor.
Prezentarea este structurată în șapte părți tematice: „Somn dulce, fericire pură”, „Figuri ale somnului în Biblie”, „Hypnos și Thanatos: somnul și moartea sunt frați”, „Somnul erotic: iubire dezvăluită și frumoase adormite”, „Porțile visului”, „Somnul tulburat: când rațiunea lipsește”, și „În pat!”.
Expoziția, deschisă până la 1 martie 2026, beneficiază de împrumuturi importante de la Muzeul Orsay, Muzeul Luvru, Muzeul Național de Artă Modernă, Petit Palais, Muzeul de Arte Frumoase din Montreal, Galeria Națională din Praga, Palazzo Pitti-Galleria d’Arte Moderna din Florența, Muzeul Reina Sofía din Madrid și altele, precum și de o scenografie semnată de Martin Michel.
