Licitații spectaculoase care au redefinit valoarea artei

O licitație spectaculoasă poate redefini standardele de valoare pe piața de artă, poate lansa noi categorii de artiști și poate schimba percepția asupra valorii, transformând opera dintr-un obiect estetic într-un simbol global al statutului și al rarității.

În ultimele două decenii, pragul de 100 de milioane dolari a devenit realitate și de multe ori depășit, marketingul a influențat crucial vânzările, astfel că licitațiile au devenit un spectacol.

(Re)Descoperiți câteva momente cheie care au remodelat piața nu doar prin recordurile financiare stabilite.

2004

„Boy with a Pipe/ Garçon à la pipe” (1905), de Pablo Picasso, a devenit în mai 2004, la Sotheby’s New York, cea mai scumpă pictură vândută vreodată la o licitație publică. A fost adjudecată contra sumei de 104,2 milioane dolari.

Pictura aparține perioadei roz a artistului și înfățișează un tânăr parizian purtând o coroană de trandafiri și ținând o pipă în mână.

A fost prima lucrare de artă vândută la un preț ce depășea 100 milioane de dolari, un moment de cotitură pentru piața de artă.

2012

În mai 2012, tot la Sotheby’s New York, o versiune din 1895 în pastel a operei „The Scream”, de Edvard Munch, a stabilit recordul mondial pentru cea mai scumpă operă de artă vândută vreodată la o licitație publică.

Ea a fost adjudecată contra sumei de 119,92 milioane dolari.

Edvard Munch a creat patru versiuni pentru „Strigătul”. Aceasta a fost singura aflată în colecție privată (deținută de omul de afaceri norvegian Petter Olsen), celelalte fiind expuse în muzee din Norvegia. Tabloul a fost vândut cu rama pictată chiar de artist, pe care scrisese un poem scurt despre sursa de inspirație pentru operă.

Un alt moment marcant a fost stabilit de licitația de artă postbelică și contemporană organizată de Christie’s în același an. A generat un total de 412,25 milioane dolari, devenind evenimentul care a marcat ascensiunea artei postbelice și contemporane pe piața de mare valoare.

2015

În mai 2015, tabloul „Les Femmes d’Alger (Version “O”)”, pictat de Pablo Picasso în 1955, a stabilit recordul mondial pentru cea mai scumpă operă de artă vândută vreodată la o licitație publică la acel moment.

Lucrarea – piesa centrală dintr-o serie de 15 tablouri (marcate de la A la O) create de Picasso ca omagiu adus maestrului francez Eugène Delacroix – a fost adjudecată contra sumei de 179,4 milioane, la Christie’s New York. A întrecut recordul anterior deținut de tripticul „Three Studies of Lucian Freud” al lui Francis Bacon, vândut în 2013 pentru 142,4 milioane de dolari.

Recordul absolut la licitație pentru o sculptură a fost stabilit tot în mai 2015 de „L’Homme au doigt/ Pointing Man”, semnată Alberto Giacometti, lucrare vândută pentru 141,28 milioane dolari la Christie’s New York.

O altă lucrare de Giacometti deținea la acel moment recordul de licitație publică. În 2010, „L’Homme qui marche I” fusese vândută de Sotheby’s pentru 104,3 milioane dolari, devenind atunci cea mai scumpă sculptură vândută la licitație.

2017

În mai 2017, un tablou neintitulat pictat de Jean-Michel Basquiat în 1982 a devenit una dintre cele mai importante dovezi ale ascensiunii spectaculoase a artei americane postbelice și contemporane.

Vândut pentru 110,5 milioane dolari, la Sotheby’s New York, a stabilit un record absolut pentru un artist american – Basquiat a devenit cel mai scump artist american din istorie la o licitație publică, depășind recordul anterior deținut de Andy Warhol („Silver Car Crash”, 105,4 milioane dolari).

A fost pentru prima dată când o operă realizată după 1980 a depășit pragul de 100 milioane de dolari, Basquiat a fost primul artist de culoare ale cărui lucrări au atins acest nivel financiar pe piața secundară de artă.

În noiembrie 2017, la Christie’s New York, se scria din nou istorie. Era stabilit un record care e menținut și astăzi. „Salvator Mundi”, pictură atribuită lui Leonardo da Vinci, a fost adjudecată contra sumei de 450,3 milioane dolari.
Această vânzare a reprezentat și cel mai spectaculos moment de marketing și mediatizare din istoria recentă a pieței.

Lucrarea a fost promovată ca ultimul tablou al lui Leonardo da Vinci rămas într-o colecție privată și prima lucrare a maestrului renascentist descoperită după anul 1909. Beneficiind și de un turneu de expunere, „Salvator Mundi” a fost promovat ca pe un simbol cultural suprem.
Ulterior s-a aflat că lucrarea a fost cumpărată de prințul moștenitor al Arabiei Saudite, Mohammed bin Salman. De atunci nu a mai fost văzută.

În același an, în decembrie, la Beijing, lucrarea alcătuită din 12 panouri pictate „Twelve Landscape Screens” (1925), de Qi Baishi, a fost vândută pentru 140,8 milioane dolari, rezultat care a demonstrat forța crescândă a colecționarilor și a pieței asiatice. A fost prima dată în istorie când o operă de artă chinezească a depășit pragul de 100 milioane de dolari la o licitație publică.

2025

În noiembrie 2025, „Portrait of Elisabeth Lederer”, de Gustav Klimt, a devenit cea mai scumpă operă de artă modernă vândută vreodată la o licitație și a doua cea mai scumpă pictură vândută vreodată la o licitație, după „Salvator Mundi”.

Lucrarea datată 1914 – 1916, parte din colecția omului de afaceri Leonard Lauder, a fost vândută pentru 236,4 milioane de dolari, în urma unei licitații care a durat 20 de minute, la Sotheby’s New York.
A fost și cea mai scumpă operă de artă vândută vreodată de Sotheby’s la nivel mondial.