„Linie, structură, memorie” – Trei graficieni, la Galeria Parter

Maria Reichert-Sârbu, Epaminonda Tiotiu și Monica Vasinca expun – sub titlul „Linie, structură, memorie” – la Galeria Parter din Cluj-Napoca, timp de o lună începând cu 27 august.

Expoziția reunește artiști emblematici pentru departamentul de grafică al Filialei Uniunii Artiștilor Plastici Cluj-Bistrița. Curatoriată de Székely Sebestyén György, propune o cheie de lectură construită în jurul celor trei noțiuni enunțate. Linia este gestul prin care imaginea începe să se formeze, structura organizează materia și spațiul, iar memoria păstrează și transformă experiențele, imaginile și emoțiile. Deși folosesc limbaje și tehnici diferite, cei trei artiști se întâlnesc în interesul pentru urmă, timp și transformare.

Memoria ca sediment

În lucrările Mariei Reichert-Sârbu memoria capătă o formă materială. Seria „Răsfoind anotimpuri” pornește de la hârtie prelucrată pe umed, suprapusă și impregnată cu tempera sau baiț. Hârtia de mătase accentuează fragilitatea și transparența suprafeței, iar imaginea pare să apară treptat, asemenea unui sediment al timpului. Urmele apei, pigmentului și gestului artistic devin parte din lucrare, sugerând trecerea anotimpurilor și ceea ce rămâne după dispariția lor.

Între efemer și simbol

Epaminonda Tiotiu explorează memoria prin tensiunea dintre efemer și simbol. În seria „Mandale de zăpadă”, zăpada, asociată trecerii și dispariției, intră în dialog cu mandala, simbol al centrului, ordinii și echilibrului. În seria „Graal”, realizată prin xilogravură, artistul revine la un simbol cu puternică încărcătură culturală și spirituală. Graalul devine un semn deschis reinterpretării, iar memoria – un proces de căutare și reconstrucție.

Traseul către nevăzut

În creația Monicăi Vasinca, linia devine un traseu interior, iar structura se construiește prin forme florale și geometrii delicate. Artista investighează relația dintre vizibil și invizibil, dintre materie și spirit. Afirmația artistei „Să aud tăcerea, să văd nevăzutul” oferă o posibilă cheie de lectură pentru această zonă a expoziției, în care imaginea devine spațiu al contemplării, iar memoria se transformă în vibrație și prezență.

O „biografie a Cerului”

Cele trei direcții artistice se completează într-un dialog despre timp, fragilitate și experiență. Maria Reichert-Sârbu transformă memoria în materie și sediment, Epaminonda Tiotiu o reconstruiește prin simbol, iar Monica Vasinca o apropie de spiritualitate și de experiența invizibilului.

Sebestyén Székely György notează în textul curatorial: „Dimineața din cer, Casa din cer, Mandala cerului sau Fântâna cu Tetraktys sunt câteva titluri de lucrări din expoziție – parcă citim o biografie a Cerului, scrisă de trei autori. Pe de o parte, presiunea societății prezente, devenită mult prea nebună, iar pe de altă parte, traume personale și vârsta sunt, cu siguranță, factori care îi aduc pe artiștii din expoziție în stadiul de meditare asupra coordonatelor esențiale ale vieții. Chiar dacă coexistența tendințelor de escapism, melancolie și înțelepciune din lucrări sugerează ezitările și dificultățile artiștilor, lucrările lor sunt foarte bine-venite în spațiul galeriei și al scenei artistice, unde este mare nevoie de artă care să vindece”.

Despre artiști

Maria Reichert-Sârbu (n. 1955, Reșița) este artistă plastică și membră titulară a Uniunii Artiștilor Plastici din România, cu o activitate artistică de peste patru decenii. Absolventă a Institutului de Arte Plastice „Ion Andreescu” din Cluj-Napoca, artista are o practică ce include grafica de șevalet, grafica de carte, ex-libris-ul și mail art-ul, participând la numeroase expoziții în România și în străinătate. Creația Mariei Reichert-Sârbu se remarcă printr-un limbaj vizual profund personal, în care memoria, trăirile și experiențele interioare se transformă în imagini discrete, simbolice și încărcate de sensibilitate.

Epaminonda Tiotiu (n. 1950, Cluj) este pictor, grafician și scenograf, absolvent al Institutului de Arte Plastice „Ion Andreescu” și membru al Uniunii Artiștilor Plastici din România. Cu o activitate artistică desfășurată de peste cinci decenii, este cunoscut în special pentru contribuția sa la scenografia teatrului de păpuși, fiind creatorul unor personaje și decoruri care au marcat spectacolele Teatrului „Puck” din Cluj-Napoca. În paralel, practica lui grafică explorează relația dintre materie, formă și simbol, într-un limbaj vizual personal și expresiv.

Monica Vasinca (n. 1952) este artistă vizuală clujeană, absolventă a Institutului de Arte Plastice „Ion Andreescu”, secția Grafică. Activitatea ei artistică include grafica și pictura, lucrările sale fiind prezentate în expoziții din țară și din străinătate. Universul vizual al artistei este marcat de o sensibilitate aparte pentru natură și pentru motivul floral, transformat într-un pretext pentru explorări cromatice și expresive, cu valențe deopotrivă poetice și decorative.

Expoziția poate fi vizitată la Galeria Parter între 27 august și 26 septembrie, de marți până sâmbătă, de la ora 15:00 la 19:00, cu acces liber.