Lucrări monumentale și arta sub fascism, de Simone Leigh

Simone Leigh, prima artistă afro-americană recompensată cu Leul de Aur la Bienala de la Veneția, vorbește în noile ei lucrări monumentale despre arhitectură, arta sub fascism și legăturile pe care le are cu Regatul Unit.

În 2027, Academia Regală de la Londra va găzdui prima expoziție importantă din Regat a lui Simone Leigh, la cinci ani după ce ea a fost prima artistă afro-americană care a reprezentat Statele Unite la Bienala de la Veneția.

Expoziția de la Royal Academy va fi cea mai mare de până acum pentru Simone Leigh, în vârstă de 57 de ani.

Artista a declarat pentru The Guardian că va aduce mai multe lucrări monumentale noi la Londra, în septembrie 2027.
„M-am gândit mult la istoria Americii în timpul realizării acestor lucrări, pentru că acum trăim într-un regim fascist. M-am gândit la genul de artă care se creează sub fascism”, a spus ea, arătându-se șocată de complicitatea unor instituții americane în timp ce administrația Trump desfășura atacurile sale „anti-woke” și afirmând că situația îi amintește de era McCarthy.

Simone Leigh a cunoscut o ascensiune importantă în ultimii 15 ani, devenind o artistă ale cărei lucrări au făcut legătura între mișcarea Black Lives Matter și altele mai vechi, fiind în același timp în acord cu teoria intelectualilor afro-americani populari, precum Christina Sharpe.

Lucrările ei, realizate adesea cu lut, uneori turnând modele în alte materiale, cum ar fi bronzul, dar și artă video și instalații, se află în colecții importante ca ICA Boston, Solomon R. Guggenheim Museum și Whitney Museum of American Art.