Palatul doamnei N., la Centrul Pompidou-Metz

Louise Nevelson, artistă americană cu un stil unic, este recunoscută astăzi ca una dintre cele mai importante sculptorițe ale secolului XX. Arta ei este discutată în general în legătură cu nașterea Cubismului, Constructivismului, Schwitters, dar și cu bunicul ei imaginar prezentat de Arp în poemul pe care l-a dedicat artistei în revista xxe siècle (1960), ready-made-ul și utilizarea colajului de către dadaisti și suprarealiști.

Sursele ei de inspirație sunt mult mai vaste, iar opera sa este o călătorie prin istoria artei, în care dansul și performance-ul joacă un rol esențial.

După treizeci de ani de la moartea artistei, moștenirea sa continuă să rezoneze pe scena contemporană și chiar în lumea modei. O expoziție al cărei titlu a fost împrumutat de la o lucrare monumentală emblematică a ei, „Mrs. N.’s Palace” (1964 – 1977), este organizată de Centrul Popmpidou-Metz în perioada 26 ianuarie – 31 august 2026.

O dispunere cubică a elementelor abstracte negre caracteristice artistei, „Mrs. N.’s Palace” seamănă cu un apartament și cu un mormânt. Nevelson a prezentat pentru prima dată această piesă de dimensiunea unei camere la împlinirea vârstei de 80 de ani. Nu mai realizase până atunci o lucrare atât de mare. Dar nu a fost singurul „mediu”, cum numea ea „Mrs. N.’s Palace” și lucrări similare, pe care l-a creat.

Expoziția din Franța, care are loc după cinci decenii de la cea mai recentă prezentare Louise Nevelson în Hexagon, pune în lumină latura mai puțin cunoscută a operei sale, fiind ccentrată pe dans și performance.

„Nu ești actorul unic; joci alături de un alt actor, iar jocul meu cu ceilalți este materia mea primă”, spunea  Louise Nevelson (1899 – 1988).