Curatorial este un proiect editorial non-profit, o revistă ce reunește informații, știri si noutăți despre evenimente, lucrări sau realizări in domeniul artei, precum și despre întâmplări, curente și tendințe ale culturii urbane.

Urmăreşte-ne pe
Contact
curatorial  /  Artǎ   /  „Peelings”, patru artiste explorează straturi interioare la Scânteia+
peelings, expozitie scanteia+, foto dani ghercă

„Peelings”, patru artiste explorează straturi interioare la Scânteia+

Alexandra Mocan, Ana Ionescu, Ana Petrovici și Thea Lazăr expun în spațiul Scânteia+ sub titlul „Peelings”, până la 12 martie.

Curatoriată de Roxana Morar, expoziția redă modul în care fiecare artistă explorează „straturile interioare”. Sub carcasele lucrărilor se regăsesc peisaje și trăiri personale aflate într-o stare latentă.

Deși artistele împărtășesc un cadru structural comun în spațiul galeriei, fiecare practică dezvăluie o lume interioară distinctă, modelată de fragilitate, gesturi subtile de ironie, sensibilitate poetică sau memorie. Expoziția propune un context în care petrecerea timpului alături de lucrări și de materialitatea lor devine esențială, deoarece prin aceste gesturi putem atribui și descoperi noi sensuri lucrărilor prezentate.

„Decojirea” (engl. peeling), înțeleasă ca un act atent și deliberat, ia naștere într-o cultură modelată de accelerare, unde viteza acțiunilor nu ne permite întotdeauna să fim atenți la ceea ce este în jur, iar sensurile profunde sunt deseori consumate la nivelul „straturilor exterioare”, înainte de a fi pe deplin înțelese. Tindem să acceptăm stratul estetic exterior al lucrurilor fără a ne opri să ne întrebăm ce se află în interior. În această expoziție, spune curatoarea, invităm publicul să facă o pauză și să reflecteze, să pătrundă materialitatea și să îmbrățișeze perspectiva fiecărei artiste asupra lumii înconjurătoare.

lucrare in expozitia peelings, scanteia+, foto dani ghercă

Lucrare din expoziția „Peelings”; credit foto: Dani Ghercă

Recipiente ale presiunii emoționale

Alexandra Mocan lucrează cu obiecte reconfigurate, elemente care reflectă simultan idei precum epuizarea, reziliența și mecanica fragilității, idei extrase din viața cotidiană. Utilizarea clișeelor nu urmărește nostalgia obiectelor, ci relevă expunerea modului în care obiectele obișnuite absorb în tăcere anxietăți colective și așteptări nerostite.

Sculpturile din metal ale Anei Ionescu seamănă cu obiecte recognoscibile, dar ușor desprinse de funcția lor inițială. Ele expun nevoia noastră de a ne plasa în centrul producerii sensului, transformând percepția egocentrică într-un spațiu productiv al interpretărilor multiple.

Pentru Ana Petrovici, structurile rigide funcționează ca recipiente ale presiunii emoționale și ale intensității senzoriale, permițând fragilității să iasă la suprafață din interiorul pielii industriale expuse. Sub stratul de metal se află un teritoriu interior vulnerabil, poetic și profund întrupat, unde dorința, anxietatea și memoria capătă o formă materială.

Lucrarea video a Theei Lazăr introduce privitorul într-un proces de lectură marcat de dualitate. Prin gestul presării florilor, instalația explorează modul în care cunoașterea locală și cotidiană despre natură este produsă, deținută și rememorată, dezvăluind totodată cadrele eurocentrice și instituționale complexe încorporate în acest gest aparent inocent.

Expoziția poate fi vizitată, în spațiul de la Casa Presei Libere, de joi până sâmbătă, între orele 14:00 și 18:00.

Credit foto: Scânteia+/ Dani Ghercă

nl image

Descoperă arta alături de noi – abonează-te acum!

Artă, artiști, frumusețe și istorii inedite..
Abonează-te la newsletter pentru o selecție curatoriată de povești din lumea artei și a frumuseții care ne înconjoară.

Nu trimitem spam! Citește politica noastră de confidențialitate pentru mai multe informații.