Recomandările curatorial pentru weekendul 27 februarie – 1 martie
Primul weekend de primăvară calendaristică aduce noi expoziții în București care pun în valoare talente emergente și proiecte ale unor artiști consacrați. Curatorial recomandă.
Pavel Brăila, la Gaep
Pavel Brăila, care reprezintă anul acesta Republica Moldova la prima participare a țării în Bienala de Artă de la Veneția, inaugurează o expoziție personală la Gaep în seara de 27 februarie.
El asociază fluid elemente mitologice, povești imemoriale și ritualuri străvechi cu evenimentele geopolitice majore ale momentului. Rezultatele evidențiază fondul universal al experiențelor umane, dincolo de granițe și epoci. Prezintă acum trei noi serii de lucrări – sculpturi din sticlă, obiecte de ceramică și picturi – ce înmagazinează durere și solidaritate.
Semnificația lor va fi subliniată de un performance live cu o bocitoare, Zamfira Ludovica Mureșan, în timpul vernisajului.
„«Echoes of Harmony and Silent Cries» funcționează ca o reamintire a spectrului persistent al durerii și caută o soluție mitologică pentru atingerea păcii”, spune Pavel Brăila.
Expoziția este găzduită de Gaep până la 4 aprilie și poate fi vizitată de joia până dâmbăta, de la 11:00 la 19:00.
Agir dans son lieu, la Galeria Anca Poterașu
Galeria Anca Poterasu prezintă „Agir dans son lieu”, o expoziție colectivă vernisată în seara de 27 februarie. Expoziția aduce arta contemporană în dialog cu meșteșugurile tradiționale din Săcel, Maramureș, și este organizată împreuna cu Asociația Română pentru Artă Contemporană (ARAC).
Proiectul expozițional reunește artiști care au participat în rezidența ARAC din Săcel (2025) – Morgane Denzler, Damien Rouxel, Delia Popa, Ioana Cîrlig, Andreea Medar, Aurelia Mihai, Ileana Mihali, Ilie Mihali și Maria Poterașu – alături de artiști și practicieni invitați, ale căror lucrări dialoghează cu cultura materială și tradițiile meșteșugărești locale. Sunt prezentate atât lucrări realizate în timpul rezidenței, cât și piese noi sau mai vechi, care reflectă fragilitatea practicilor de subzistență, interdependența dintre viața umană, animală și materială, precum și deciziile culturale, etice și ecologice care definesc peisajele rurale.
„Agir dans son lieu” este un proiect curatorial de lungă durată, inițiat în 2016 de Julie Crenn, care îmbină cercetarea, rezidențele și expozițiile pentru a explora legăturile dintre artiști și mediile rurale. Titlul, tradus literal „a acționa din propriul loc”, descrie un mod de practică situată, atent la contextul istoric, cultural și ecologic și sensibil la experiența concretă a locului.
Expoziția rămâne deschisă până la 16 aprilie și poate fi vizitată de marți până sâmbătă, de la 10:00 la 18:00.
Ștefan Orth, la Madrigal
„Dintre toate formele din lume”, cu lucrări semnate de artistul Ștefan Orth, este găzduită de Galeria Madrigal până la 22 martie.
Ștefan Orth expune lucrări recente, dedicate Corului Madrigal, alături de o selecție de lucrări emblematice din creația sa. Format la Liceul de Artă din Oradea și la Academia de Arte Frumoase din București, artistul transilvănean a avut mai mult de 60 de expoziții personale, în România și în lume, expunând desene, gravuri, picturi și lucrări în tehnica acvaforte.
Între altele, a fost distins cu Premiul de Excelență al Ministerului Culturii și cu titlul de Cetățean de Onoare al Sibiului.
Expoziția lui Orth poate fi vizitată în zilele de sâmbătă, de la ora 11:00 la 15:00, și duminica, de la 10:00 la 16:00.
Andrei Gamarț, la Mobius
Artistul basarabean Andrei Gamarț expune la galeria Mobius sub titlul „Chimera”, până la 4 aprilie.
Expoziția este curatoriată de Michele Bressan și poate fi vizitată de miercuri până vineri, între orele 16:00 și 20:00, și sâmbăta, de la 12:00 la 20:00.
Andrei Gamarț, născut în 1980 în Republica Moldova, a absolvit în 2004 Academia de Arte din Chișinău, departamentul Pictură. Operele lui se desfășoară pe mai multe paliere, inclusiv pictură, desen și gravură. În ultimii ani, artistul s-a concentrat pe explorarea relației dintre materie, lumină și memorie. Lucrările dezvăluie fragmente dintr-o lume atemporală și spațială, care induc privitorul într-un sentiment bizar de familiaritate, greu de definit. Andrei Gamarț a avut expoziții personale și de grup în București, Chișinău și la nivel internațional. Este, de asemenea, scriitor și poet. Trăiește și lucrează în București.
Printcard Wrocław, la UNAgaleria
Cea de-a zecea ediție a proiectului artistic internațional „Printcard Wrocław” ajunge la București, fiind găzduită de UNAGaleria de la Combinatul Fondului Plastic.
Evenimentul este organizat de Celula de Artă, împreună cu Institutul Polonez și Academia de Artă „Eugeniusz Geppert” din Wrocław.
Inițiat în 2015 de Academia de Artă „Eugeniusz Geppert”, „Printcard Wrocław” este un proiect dedicat graficii de tipar (gravurii) în tehnici precum linogravură, acvaforte, acvatintă, serigrafie, litografie și monotipie, într-un spectru de la procedee clasice la experimente contemporane. Este vorba despre imprimare artizanală (tipar), nu despre print digital.
Expoziția poate fi vizitată până la 9 martie, de miercuri până duminică, de la ora 10:00 la 18:00.
Foto: Cadru din expoziție „Chimera”, de Andrei Gamarț; curatorial
