Tablou mutilat, atribuit Artemisiei Gentileschi, scos la licitaţie

Casa de licitații vieneză Dorotheum va scoate în 28 aprilie la vânzare un lot extraordinar, remarcabil din mai multe puncte de vedere. Este vorba despre un fragment din „Conversion of Mary Magdalene”, o pictură în ulei pe pânză cu dimensiunile de 148 x 111 cm, atribuită Artemisiei Gentileschi și datată din perioada sa florentină, în jurul anilor 1615-1618. Estimarea, stabilită între 100.000 și 150.000 de euro, pare aproape derizorie având în vedere ceea ce reprezintă opera și prin ce a trecut.

În circumstanțe care rămân neclare – probabil în timpul celui de-al Doilea Război Mondial, când opera se afla la Berlin, în colecția lui Alfred și Clara Berliner – tabloul a fost mutilat. Capul – Mariei Magdalena – lipsește, fiind decupat. Restul tabloului a fost depozitat într-o pivniță din Germania timp de zeci de ani.

Ulterior, a fost redescoperită, restaurată și expusă, păstrându-și intactă o anumită forță picturală. Ceea ce a rămas în urma ravagiilor timpului și a violenței istoriei este mai mult decât suficient pentru a convinge: atribuirea operei Artemisiei, confirmată de Roberto Contini și Francesco Solinas încă din 2011, iar mai târziu de Riccardo Lattuada, nu poate fi pusă sub semnul întrebării.

Întâlnirea Artemisiei Gentileschi cu istoria

După ce a fost aproape ștearsă din istoria artei timp de secole, una dintre cele mai mari pictoriţe ale secolului al XVII-lea se impune acum ca o figură de frunte pe piața marilor maeștri. Recordurile recente înregistrate la licitații, alături de achizițiile importante ale muzeelor, retrospectivele internaționale și, în 28 aprilie, o operă „mutilată de istorie” scoasă la vânzare la Viena… Totul se aliniază perfect, iar toți indicatorii sugerează că piața a conștientizat în sfârșit importanța istorică a lui Gentileschi.

Acum un secol, doar un număr foarte mic de pasionați manifestau interes pentru opera sa. Astăzi, Artemisia Gentileschi se numără printre cei mai bine vânduți maeștri ai trecutului, alături de Michelangelo și Rembrandt. Pe 4 februarie 2026, la Christie’s New York, „Autoportretul său în rolul Sfintei Ecaterina din Alexandria” s-a vândut cu 5,69 milioane de dolari, mai mult decât dublul estimării medii.

În aceeași zi, Galeria Națională de Artă din Washington a anunțat achiziționarea picturii sale „Maria Magdalena în extaz” (circa 1625), prima operă a Artemisiei Gentileschi care intră în colecțiile Muzeului Național American. Aceste două evenimente – petrecute în aceeași zi – au transmis un semnal fără echivoc: Artemisia Gentileschi face obiectul unei redescoperiri istorice, iar reevaluarea operelor sale va continua cu siguranță.

O traiectorie pe piața de artă a secolului XXI

Născută la Roma în 1593, fiica renumitului pictor Orazio Gentileschi (1563-1639), Artemisia a fost prietenă și colaboratoare a lui Caravaggio și a dat dovadă rapid de un temperament pictural de o putere rară: clar-obscur dramatic, realism viu și o redare puternică a figurii umane. La doar 17 ani, a realizat o lucrare intitulată „Susanna și bătrânii”, demonstrând o maturitate uimitoare pentru vârsta ei. La 18 ani, a fost violată de Agostino Tassi, un pictor, tutore și confident „de încredere” al tatălui ei.

Acest eveniment a fost urmat, în 1612, de un proces public care a durat câteva luni și care, deși umilitor și chinuitor, pare să fi avut un rol decisiv. Într-adevăr, restul vieții sale artistice poate fi privit ca un răspuns la această jignire: o carieră fără compromisuri, o operă axată pe eroine – Iudita, Maria Magdalena, Batșeba – a căror forță și demnitate le redă cu o intensitate rar atinsă de contemporanii ei bărbați.

Artemisia Gentileschi a avut o carieră cu totul deosebită pentru o femeie din epoca sa. Fiind una dintre primele femei admise la Academia de Arte din Florența, a lucrat pentru familia Medici, a frecventat cercurile intelectuale și s-a afirmat la marile curți europene, inclusiv la cea a lui Charles I al Angliei. S-a stabilit definitiv la Napoli, unde a condus un atelier prosper și bine organizat, înconjurată de numeroși colaboratori, ceea ce explică parțial inconsistențele observate uneori în opera sa. Artemisia și-a lăsat amprenta într-o lume care se opunea chiar ideii unei femei libere, pictoriță și una dintre cele mai talentate din generația sa.

Artemisia Gentileschi a murit în jurul anilor 1653-1654 și a fost uitată timp de trei secole.

De la muzeu la casa de licitații

În ultimii ani, opera Artemisiei Gentileschi a câștigat tot mai multă popularitate atât pe piața de artă, cât și în mediul instituțional. În 2018, Muzeul de Arte Frumoase din Ghent i-a acordat un loc central într-o expoziție majoră dedicată pictorițelor barocului italian. În anul următor, casa de licitații franceză Artcurial a vândut sublima sa „Lucrèce” pentru 5,25 milioane de dolari, de șase ori mai mult decât estimarea maximă de 880.000 de dolari. Acesta a fost un record absolut pentru artist și o recunoaștere clară din partea pieței.

De atunci, reevaluarea operei sale a continuat. În 2020, Galeria Națională din Londra i-a dedicat o importantă retrospectivă monografică, prima de acest fel dedicată vreodată unei artiste femei în istoria de 196 de ani a muzeului. În 2021, Rijksmuseum Twenthe din Olanda a continuat acest elan cu expoziția „Artemisia. Woman and Power”: douăzeci de tablouri ale artistei expuse alături de cele ale contemporanilor ei bărbați, în cadrul a ceea ce rămâne, până în prezent, cea mai mare expoziție de lucrări ale Artemisei organizată vreodată în țară.

Cu câteva săptămâni înainte de încheierea acestei expoziții emblematice, piața a înregistrat un semnal puternic la Sotheby’s New York, când celebrul ei tablou, „Suzanne și bătrânii”, s-a vândut cu 2,1 milioane de dolari, față de aproximativ 300.000 de dolari la licitația anterioară din 1995. De șapte ori mai mult… o diferență care rezumă perfect reevaluarea operei sale.

În Raportul Artprice privind piața globală a artei din 2025, Gentileschi se numără printre cei 400 de artiști cei mai tranzacționați la licitații. În prima jumătate a anului 2026, ea a intrat în Top 50 mondial: o ascensiune fulminantă pentru o semnătură care abia apărea în statistici acum zece ani.

În 2026 și 2028

Expoziția „De la Napoli la Beirut”, care are loc la Muzeul de Artă Columbus (Ohio) între octombrie 2025 și mai 2026, explorează perioada napolitană a Artemisiei Gentileschi prin capodopere restaurate și împrumuturi excepționale, printre care se numără și lucrarea „Hercule și Omfale”, împrumutată de la Muzeul Getty. Această lucrare, considerată mult timp pierdută, a fost redescoperită în Beirut după explozia din port din 2020. În 2028, Colecția Nivaagaard din Danemarca va prezenta o amplă retrospectivă a operei artistei, intitulată: „Triumful picturii”.

Foto credit: Dorotheum