Andreas Gursky, imagini monumentale despre capitalism, globalizare și arhitectura vieții moderne
Andreas Gursky (n. 1955, Leipzig) este recunoscut pentru fotografiile sale monumentale care reflectă asupra capitalismului, globalizării și arhitecturii vieții moderne.
A studiat sub îndrumarea lui Bernd și Hilla Becher la Kunstakademie Düsseldorf la începutul anilor 1980, adoptând inițial abordarea lor documentară sistematică. La mijlocul anilor 1980, și-a dezvoltat un limbaj vizual distinct, folosind culoarea, scara și manipularea digitală pentru a descrie mediile contemporane în care vastitatea sistemelor globale eclipsează activitatea umană. De la peisaje de agrement la interioare ale fabricilor și blocurilor de apartamente, fotografiile lui Gursky transformă scene din viața de zi cu zi în compoziții grandioase de ritm și structură. Imaginile lui rafinate digital, adesea derivate din cercetări ample și perspective multiple, evocă precizia detașată a picturii istorice, confruntând în același timp spectatorii cu ordinea vizuală copleșitoare a economiilor moderne. Rezultatul este o estetică a controlului și a spectacolului care surprinde atât frumusețea, cât și alienarea capitalismului global.
Munca lui Gursky a fost prezentată în întreaga lume. Printre locurile notabile unde a fost expus fotograful german se numără Museum der bildenden Künste Leipzig (2020); Hayward Gallery, Londra (2018); Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, K20, Düsseldorf (2016); Museum Frieder Burda, Baden-Baden (2015); Parrish Art Museum, Water Mill, New York (2015); National Museum of Art, Osaka (2014); The National Art Center, Tokyo (2013); Louisiana Museum of Modern Art, Humlebaek (2012); Moderna Museet, Stockholm (2009); Vancouver Art Gallery (2009); Muzeul Haus Lange și Haus Esters, Krefeld (2008); Muzeul de Artă Modernă, Frankfurt (2008); Muzeul de Artă din Basel (2007); Haus der Kunst, München — expoziție itinerantă la Istanbul Modern și Muzeul de Artă Sharjah (2007); și Muzeul de Artă Modernă, New York (2001), care ulterior a fost prezentată și internațional.
Lucrările lui au fost incluse și în expoziții colective importante, precum Manifesta 11 (Zurich, 2016); Bienala de Arhitectură de la Veneția 2004; cea de-a 25-a Bienală de la São Paulo (2002); cea de-a patra Bienală de la Shanghai (2002); și cea de-a 12-a Bienală de la Sydney (2000).
Fotografiile lui Gursky se află în colecțiile unor mari muzee din întreaga lume, printre care Muzeul de Artă Modernă din New York, Tate din Londra, Centrul Pompidou din Paris, Kunsthaus Zürich și Muzeul Ludwig din Köln. Gursky trăiește și lucrează în Düsseldorf.
Record de licitație
În noiembrie 2011, peisajul „Rhein II” (1999) al lui Andreas Gursky a fost vândut la Christie’s pentru 4,3 milioane de dolari, după o estimare maximă de 3,5 milioane de dolari.
Rhein II
A deținut recordul de fotografia vândută cel mai scump la o licitație, până în 2014.
Lucrarea minimalistă – care face parte dintr-un set de șase fotografii cu aceeași zonă – prezintă o bucată din cursul inferior al Rinului în Germania.
Fotograful german, profesor la Kunstakademie Düsseldorf, a editat imaginea meticulos, pentru a elimina orice urmă a prezenței umane.
Un print al fotografiei, de dimensiuni mai mici, a fost cumpărat de Tate, în 2000, iar un altul, de Museum of Modern Art.
