Emily Kame Kngwarray (cca. 1910 - 1996), artistă de origine Anmatyerr, este unul dintre cei mai importanți pictori din lume care au apărut în secolul al XX-lea. Și-a dedicat ultimii ani picturii, creând lucrări care încapsulează experiența și autoritatea pe
Pauline Boty nu a avut mult timp la dispoziție să își demonstreze abilitățile, să își pună în practică ideile, însă a marcat al șaselea deceniu al secolului trecut. Înainte de a muri, la vârsta de 28 de ani, în 1966,
Nil Yalter, care va primi anul viitor trofeul Leul de Aur pentru întreaga carieră la Bienala de Artă de la Veneția, este o artistă feministă turcă. A studiat la Robert College din Istanbul, iar în prezent locuiește și lucrează la
Anna Maria Maiolino, care va primi anul viitor trofeul Leul de Aur pentru întreaga carieră la Bienala de Artă de la Veneția, este unul dintre cei mai importanți artiști care activează în prezent în Brazilia. Născută în 1942 în Italia, practica
Mickalene Thomas este una dintre cele mai apreciate artiste americane contemporane, remarcându-se în ultimii douăzeci de ani cu lucrări pline de culoare în care pune accent pe detalii ce subliniază feminitatea. Inspirate de istoria artei, dar și de cultura populară, lucrările
Shirin Neshat este artistă și regizoare de origine iraniană care trăiește la New York. Printre primele lucrări fotografice ale ei se numără seria „Women of Allah” (1993-1997), care a explorat problematica genului în relație cu fundamentalismul și militantismul islamic. Lucrările
„Mi-aș dori să pot considera fiecare zi ca fiind Halloween, să mă îmbrac și să ies în lume ca un personaj excentric”, spunea Cindy Sherman în urmă cu mai bine de trei decenii. Cunoscută în special pentru autoportretele fotografice, Cindy Sherman
Artista americană Marilyn Minter este cunoscută mai ales pentru picturile și fotografiile sale senzuale, realizate în stil fotorealism, care estompează granița dintre arta comercială și arta plastică. Lucrările lui Minter au făcut obiectul a numeroase expoziții personale și au fost incluse
Judy Chicago, cunoscută pentru o „cină” creată în cinstea istoriei femeilor, prin intermediul unor aranjamente concepute pentru 39 de femei importante, este artistă, autoare și educatoare feministă. Cu propriul său omagiu adus femeilor remarcabile din istorie, Judy Chicago a mers mult
Elaine Sturtevant, artistă care a copiat, reprodus și reconstruit lucrări ale unor colegi de breaslă bărbați, începând cu „Flowers” a lui Andy Warhol în 1965, pune sub semnul întrebării ierarhia de gen, originalitatea și paternitatea, precum și structurile artei și