
Cuvinte, țesături și țesuturi, în spațiile Celulei de Artă
Odată cu primăvara se redeschide sezonul expozițional într-una dintre iterațiile galeriei neconvenționale Celula de Artă – Galeria Verticală din incinta Random Space (str. Popa Petre nr. 21) pornește cu o nouă direcție curatorială ce va îmbina pe durata anului 2025 expoziții de artă textilă cu poezia contemporană. În 28 martie, începând cu ora 18:00, publicul va fi martor al definitivării instalației artistice „Epitelltale”, printr-un performance live mai puțin întâlnit ce aduce la un loc un artist tatuator, versuri și individualitatea umană.
În 29 martie, începând cu ora 19:00, la Celula de Artă din Bd. Carol nr. 53 va avea loc vernisajul expoziției „Cellscape (Peisaj Celular)”, în care artista Medeea Stănescu explorează culoarea în dialog cu structurile țesuturilor și ale celulelor.
Poveștile pe care alegem să le purtăm
„Se dau două premise, care s-au cristalizat în timp ce căutam un fir roșu pe care să îl urmărim: la început a fost cuvântul și totul mai apoi a prins viață prin simpla rostire a numelui. Cuvintele ne definesc, ne dau individualitate și autenticitate și, totodată, ne apropie de ceilalți.
Propria piele este prima haină pe care o purtăm, dar asta numai după ce ne-am cristalizat deja suficientă identitate individuală ca să ne putem privi oarecum din afară, observând parcă natura textilă a propriilor noastre suprafețe.
Iar creșterea acestei identități noi o vedem hrănită cu idei surprinzătoare, cutremurătoare, transpuse în cuvinte, în poezii și incantații, care ne țes legăturile cu lumea și ne permit să-i tragem sforile în felul nostru.
Apoi, privim înapoi, spre noi, văzând printre alunițe, cicatrici și bubițe reflecția cuvintelor care ne definesc, care ne mișună pe sub piele. Devenim noi înșine consemnați de aceste cuvinte, pe care apoi le consemnăm la rândul nostru pe propria piele. De unde și numele instalației, „Epitelltale” – un soi de lucrare-trailer, o avanpremieră condensată a expresiilor artistice din programul Galeriei Verticale. Între instalație și performance, între artă textilă și tatuaj, între poezie și piele am găsit o estetică sintetică”.
Echipa care a gândit și va realiza instalația este compusă din: Alexandra Hotico – selecție forme, artist tatuator, Anca Spiridon – artă textilă, creator concept, curator, Mircea Laslo – selecție texte și forme, creator concept, Daniel Loagar – furnizor manechin, panotare și Beti Piscureanu – DTP.
Textele incluse în instalație aparțin artiștilor (muzicieni, poeți, scriitori): Björk, Charles Bukowski, E.E. Cummings, Jade Cuttle, Lia Faur, Sorin Gherguț, Courtney Kampa, Omar Khayyam, D.H. Lawrence, Mihai Manole, Mihai Marian, W.S. Merwin, Harryette Mullen, Ogden Nash, Pablo Neruda, Patrick Rothfuss, Carl Sandburg, Nichita Stănescu, Wisława Szymborska.
Instalația va putea fi văzută până la finalul lunii aprilie.
Povestea vizuală a moștenirii noastre genetice
„Structurile celulelor și țesuturilor m-au fascinat și au devenit inspirație pentru seria mea de lucrări. Aceste forme invizibile ochiului liber au devenit punct de plecare pentru o cercetare vizuală asupra memoriei. Uitându-mă atent la imagini microscopice ale diferitelor tipuri de țesuturi, am observat o realitate pe care o purtăm cu toții în noi, una plină de culoare, formă, textură. Efemeritatea este o constantă în existența noastră, iar la nivel microscopic acest lucru este și mai evident: celulele se nasc, trăiesc, mor într-un ciclu continuu.
Un lucru care mi-a atras atenția este faptul că celulele pot stoca amintiri, senzații, gusturi, obiceiuri, toată moștenirea noastră genetică. În această serie de lucrări mi-am propus să creez un dialog între culoare și aceste rețele, structuri complexe, oferindu-le o poveste vizuală”, spune Medeea Stănescu.
A absolvit Colegiul de Artă „Carmen Sylva”, secția Arhitectură, și în prezent studiază la Universitatea de Arte București, secția Pictură. Imaginile pe care le creează sugerează peisaje, stări interioare și fragmente de realitate reinterpretate iar tehnicile abordate sunt acrilic pe pânză, cărbune, grafit, pastel, acuarelă, mixed media.
Până în 15 aprilie mai poate fi vizitată în salonul permanent al Celulei de Artă de la Palatul Bragadiru (Calea Rahovei nr 147 – 153) expoziția „Perspective a artistului Cristian Brânzescu”, iar în vitrina pop-up de la Kulterra Art Gallery (str. Știrbei Vodă nr. 104 – 106) se pot vedea lucrările artistei Antonia Ionescu prezente în expoziția „Luminous Dreams”, curatoriată de Andreea-Eliza Petrov.