Instalația care a schimbat radical relația dintre operă de artă și spectator
Marta Minujín și-a conturat, de-a lungul a peste șase decenii, o traiectorie deosebită în arta contemporană latino-americană, ceea ce i-a adus în 2016 cea mai înaltă distincție acordată de Ministerul spaniol al Culturii, Premiul Velázquez. Opera artistei argentiniene născute în 1943, figură cheie a happening-urilor, instalațiilor și practicilor participative, depășește categoriile tradiționale ale artei pentru a pune sub semnul întrebării limitele dintre artă și viață, plasând experiența colectivă în centrul procesului artistic.
Expoziția „La Menesunda según Marta Minujín” reconstituie la Museo Reina Sofía din Madrid una dintre operele ei esențiale, considerată astăzi un reper revoluționar în istoria instalațiilor imersive din a doua jumătate a secolului al XX-lea.
La Menesunda, „mediu” efemer
Creată în 1965 de Marta Minujín și Rubén Santantonín pentru Centrul de Arte Vizuale al Institutului Torcuato Di Tella din Buenos Aires, pe fundalul experimentării conceptuale majore și al profundei transformări culturale care aveau loc în Argentina la acea vreme, „La Menesunda” a transformat radical relația dintre operă de artă și spectator.
Concepută de acești artiști ca un „mediu” efemer, lucrarea a înlocuit contemplarea cu o experiență multisenzorială, transformând spațiul expozițional într-un loc de participare activă.
Versiunea nouă prezentată de Museo Reina Sofía este rezultatul cercetărilor desfășurate în 2015 de Museo de Arte Moderno din Buenos Aires pentru a reconstitui opera pe baza fotografiilor, înregistrărilor video și a altor materiale, în strânsă colaborare cu Minujín.
După ce a fost expusă la Buenos Aires, ocupând 400mp, dar și la New Museum din New York și la Copenhagen Contemporary, această reconstituire, realizată în comun de Museo de Arte Moderno de Buenos Aires și Tate Liverpool, este prezentată pentru prima dată în Spania, între 18 noiembrie și 8 martie 2027.
Spiritul unei lucrări care cuprinde diverse medii artistice și stimuli senzoriali
În „lunfardo”, argoul din zona Río de la Plata din Argentina, „menesunda” înseamnă, printre altele, „amestec”, „confuzie”, „haos”.
Termenul sintetizează spiritul unei lucrări care cuprinde diverse medii artistice și stimuli senzoriali, implicându-i direct pe cei care se cufundă în ea și estompând granițele dintre artă și viața de zi cu zi.
„La Menesunda” a reunit multe dintre preocupările caracteristice mișcărilor avangardiste din anii 1960: posibilitatea de a pătrunde în mintea unei artiste, ascensiunea culturii de masă, integrarea mass-mediei în limbajul artistic, rolul central al spectatorului și posibilitatea de a înțelege arta ca pe o practică comună. Caracterul său radical nu numai că a redefinit modul în care este concepută o expoziție, dar a și anticipat forme de creație artistică a căror relevanță continuă să modeleze multe practici contemporane.
Expoziția de la Museo Reina Sofía este însoțită de o retrospectivă documentară dedicată happening-urilor, performance-urilor și acțiunilor participative la care Marta Minujín a lucrat între anii 1963 și 1985 – prin intermediul fotografiilor, desenelor și diverselor materiale de arhivă, expoziția ilustrează pe larg procesul intens de experimentare care a definit mai mult de două decenii de creație în cadrul Artă Acțiunii. După perioada petrecută la Paris, unde a intrat în contact cu mișcarea Nouveau Réalisme și și-a îndreptat atenția de la pictură către asamblaj și arta performativă, Minujín a realizat unele dintre cele mai radicale lucrări ale sale, alternând activitatea între Buenos Aires și New York.
Arta acționistă
Prezentarea „La Menesunda” de la Museo Reina Sofía este însoțită de un parcurs documentar dedicat happening-urilor, performance-urilor și acțiunilor participative realizate de Marta Minujín între ani 1963 și 1985. Prin intermediul fotografiilor, desenelor și diverselor materiale de arhivă, expoziția explică procesul intens de experimentare care a definit peste două decenii de activitate în domeniul artei acționiste.
După șederea ei la Paris, unde a intrat în contact cu mișcarea Nouveau Réalisme și a abandonat pictura în favoarea asamblajului și a artei performative, Minujín și-a dezvoltat unele dintre cele mai drastice idei, alternându-și activitatea între Buenos Aires și New York. De la acțiuni precum „Simultaneitate în simultaneitate/ Simultaneidad en simultaneidad”, în care au intervenit televiziunea și radioul, și „Plata datoriei externe cu porumb/ El pago de la deuda externa con choclos”, realizată în colaborare cu Andy Warhol, până la seria „Mituri populare demitizate/ Mitos populares desmitificándose”, parcursul ei artistic a explorat continuu noi forme de participare și de intervenție în spațiul public.
Fotografii realizate de Marta Minujín, alături de Andy Warhol, expuse la Centro Andaluz de Arte Contemporáneo Sevilla; curatorial
Instalație de instalații
„La Menesunda” își păstrează azi intactă capacitatea de a pune sub semnul întrebării modurile în care se construiește imaginarul colectiv.
Într-un prezent marcat de circulația neîncetată a imaginilor și de transformarea cotidianului în spectacol, această instalație de instalații continuă să invite privitorul să înțeleagă arta nu ca pe un obiect îndepărtat, destinat contemplării, ci ca pe un eveniment care există pe deplin doar atunci când este trăit.
Prin punerea sub semnul întrebării, cu o imaginație radicală, a relațiilor dintre realitate și reprezentare, ne reamintește una dintre funcțiile cheie ale muzeelor: extinderea modurilor de a privi lumea.
