Mituri, monștri și manga – Arta fanteziei în Asia

Artistul Takashi Murakami spunea cândva că manga este „avangarda artei japoneze”, iar înțelegerea importanței sale s-a răspândit, manga mania ajungând în ultimii ani în marile muzee din SUA. În timp ce aceste expoziții au avut tendința de a se concentra pe istoria și relevanța sa pentru arta occidentală, M+ din Hong Kong are o abordare diferită într-o expoziție amplă, inaugurată în toamnă.

Concentrându-se pe genul fantasy, aceasta va încerca să contextualizeze manga și anime ca parte integrantă a evoluției culturii vizuale asiatice din secolul al XIX-lea până în prezent.

Desfășurându-se în patru capitole, expoziția începe cu tradiții premoderne, precum gravurile japoneze ukiyo-e, teatrul de umbre indonezian și sulurile budiste tibetane. Aceste tradiții au contribuit la consacrarea fanteziei ca element fundamental al culturii vizuale asiatice. Două capitole urmăresc evoluțiile majore din secolul al XX-lea, inclusiv răspândirea suprarealismului în Asia și apariția postbelică a manga și anime japonez. Ultimul capitol prezintă explozia esteticii fanteziste a anime în artă, design, arhitectură, film, modă, jocuri video și cultura digitală din întreaga lume, care continuă până în prezent. Acesta arată cum aceste forme creative se mișcă fluid între discipline și regiuni în secolul al XXI-lea.

Expoziția examinează modul în care aceste mișcări au modelat fundamentul esteticii asiatice contemporane și impactul acestora la nivel global.

„Myths, Monsters, and Manga: The Art of Fantasy in Asia” este găzduită de M+ între 17 octombrie 2026 și 4 aprilie 2027.

Imagine: „My Neighbor Totoro”, 1988, Hayao Miyazaki/ Studio Gibli