O sută de sculpturi, în grădinile CARO / galerie foto

RAD Sculpture Park 2025 este inaugurat în 29 aprilie, la ora 13:00, în grădinile CARO, unde o sută de lucrări de sculptură contemporană sunt expuse în aer liber și pot fi vizitate gratuit mai bine de trei săptămâni.

Cea de-a treia ediție RAD Sculpture Park, deschisă până în 25 mai pe malul Lacului Tei, reunește lucrări realizate de aproximativ 60 de artiști români și internaționali, reprezentați de cele 28 de galerii de artă contemporană participante la târgul RAD Art Fair. Accesul este gratuit, iar în weekend-uri vor fi disponibile tururi ghidate.

Parcul de sculpturi este curatoriat de Alex Radu, co-fondator RAD și fondator /SAC.

„Prin această ediție ne-am dorit să vorbim despre probleme actuale, despre nevoia de diversitate și nevoia de dialog. Trebuie să recunoaștem că suntem din ce în mai diferiți între noi și că ne place asta, trăim o contemporaneitate a diferențierilor, iar asta nu e deloc ceva negativ, din contra, ne îmbogățește ca societate. Avem moduri nenumărate de a vedea, de a simți și a înțelege. Avem o nevoie imperativă să găsim moduri de a agrega în compoziții (nu în competiții) similaritățile și diferențierile dintre noi”, declară Alex Radu.

Dialog între lumi

Expoziția propune un dialog între lumi – de la porumbeii Anei Avram devorați de omologii lor reali – o metaforă a auto-consumului identitar – la lucrări ca „Scutul Antifascist” a lui Deniz Constantin și instalația monumentală a lui Adrian Piorescu, ce reflectă tensiunile sociale și politice actuale. Ovidiu Toader propune o reflecție asupra memoriei colective printr-un simbol al unității, în timp ce Bogdan Rața explorează granița difuză dintre corp și imagine, prezență și memorie, testând limitele sculpturii tradiționale prin forme plate, dar tensionate. Viziuni poetice și meditative – de la formele liminale ale lui Albert Kaan, până la leagănele interconectate ale Alinei Cioară – completează experiența publicului.

Printre contribuțiile internaționale notabile din cadrul RAD Sculpture Park se numără Nives Widauer, ce explorează teme legate de fragilitate și reconstrucție identitară; Oliver Ressler, cunoscut pentru lucrările sale tip protest, pe teme politice și de mediu; Marzena Nowak, ale cărei lucrări vizează granițele dintre memorie, percepție senzorială și realitatea poetică a cotidianului și artistul Terrence Musekiwa care îmbină tradiția sculpturii în piatră din Zimbabwe cu materiale contemporane, explorând identitatea culturală și realitățile sociale actuale.

Artiștii expuși (și galeriile care îi reprezintă) sunt 111invers1 (Lumi Mihai & Mugur Grosu) (/SAC), Nimbert Ambruș (/SAC), Ana Avram (Lutnița), Daniel David Bandi (/SAC), Cătălin Bădărău (H’art), Vlad Berte (/SAC), Marco Cassani (SABOT), Alin Carpen (Scemtovici & Benowitz), Anastasia Călinovici (Atelier35), Mirela Cerbu (/SAC), Alina Cioară (Suprainfinit), Tudor Ciurescu (Cazul101), Sergiu Chihaia (/SAC), Nicolae Comanescu (/SAC), Deniz Constantin (H’art), Miruna Copăcel (/SAC), Doru Covrig (Galleria 28), Ștefan Radu Crețu (418 Gallery), Iulian Cristea (/SAC), Suzana Dan (/SAC), Alexandru Dascălu (/SAC), Anca Vintila Dragu (/SAC), Marin Florin (Galleria 28), Szilard Gaspar (/SAC), Teodor Georgescu (Pharmakon), Lucia Ghegu (Sector 1 Gallery), Adrian Ilfoveanu (GLORIÆ Art), Ana Ion (/SAC), Ana Ionescu (/SAC), Peter Jecza (Jecza), Albert Kaan (418 Gallery), Claudiu Lazăr (Sandwich), Florin Magda (Jecza), Bianca Mann (H’art), Rachel Monosov (Catinca Tăbăcaru), Terrence Musekiwa (Catinca Tăbăcaru), Denis Nanciu (Galeria 28), Marzena Nowak (Gregor Podnar), Vlad Olariu (/SAC), Maru Oprescu – Saint Machine (/SAC), Ciprian Paleologu (Laborna), Daniela Pălimariu (Sandwich), Alexandru Podea (artPODEA), Alex Poteca (Galleria 28), Adrian Piorescu (Laborna), Andrei Pituț (/SAC), Alexandru Ranga (/SAC), Bogdan Rața (Jecza), Oliver Ressler (/SAC), Andreea Samoilă (/SAC), Mihail Șarpe (Ivan & Lutnița), Ovidiu Toader (Catinca Tăbăcaru), Virginia Toma (/SAC), Mihai Toth (/SAC), Mark Verlan (Lutnița), Dan Vezentan (/SAC), Dan Vișovan & Bogdan Rața (Anca Poterașu), Filip Nicolae Voicu (/SAC), Nives Widauer (/SAC), Florin Zhu (/SAC) și Bela Zoltan (/SAC).

RAD Sculpture Park 2025 celebrează diversitatea de viziuni și expresii artistice, luând o poziție fermă împotriva aplatizării culturale și a tendințelor de uniformizare.

Selecția lucrărilor a fost făcută de Andrei Jecza, Alexandru Niculescu și Alex Radu.

Târg de artă

RAD Sculpture Park e urmat, între 22 și 25 mai, de cea de-a treia ediție a RAD Art Fair, târg de artă contemporană ce aduce împreună cele mai importante galerii din România. La CARO, târgul reunește peste 120 de artiști români și internaționali, reprezentați de 28 de galerii de artă din România, dar și din Austria, Belgia, Germania și Polonia. RAD Art Fair este structurat în două secțiuni: „Galleries”, care include galerii consacrate de artă contemporană, și „Platform”, secțiune dedicată galeriilor emergente și inițiativelor curatoriale tinere, susținute printr-un program special de mentorat oferit de RAD.

Sub umbrela târgului RAD Art Fair vor fi organizate un simpozion curatorial cu peste 25 de participanți internaționali, discuții tematice, o expoziție de collectible design, un program de evenimente colaterale. Evenimentul oferă publicului o experiență imersivă și cuprinzătoare, punând accent pe calitate artistică, diversitate de practici și dialog interdisciplinar.

Biletele pentru RAD ART FAIR 2025 sunt disponibile pe platforma Entertix.

Platforma RAD – Romanian Art Dealers a fost inițiată în 2023 de nouă dintre cele mai importante galerii de artă contemporană din țară și este coordonată de co-directoarele Catinca Tabacaru, galeristă, și Daniela Pălimariu, artistă. Proiectul reprezintă o nouă generație de galeriști, colecționari și curatori dedicați susținerii și promovării scenei naționale de artă contemporană.

Co-fondatorii RAD sunt Robert Băjenaru, Matei Câlția, Andrei Jecza, Alexandru Niculescu, Daniela Pălimariu, Mihai Pop, Alex Radu, Andreea Stănculeanu, Catinca Tabacaru, Suzana Vasilescu.

Fotografie principală: Ana Ionescu, „For you I would”, /SAC Gallery