Patruzeci dintre lucrările distinctive ale lui Roy Lichtenstein, expuse la New York
Patruzeci de lucrări din colecția privată a lui Roy Lichtenstein, unul dintre cei mai cunoscuți artiști pop din lume, vor fi scoase la vânzare pentru prima dată la licitație luna viitoare.
Lucrările, care cuprind picturi, desene, sculpturi și gravuri, reprezintă patru decenii din cariera lui Lichtenstein. Acestea includ trecerea sa de la expresionismul abstract la pop art în anii 1960, explorarea artei moderne în anii 1970, seria „Reflections” din anii 1980 și interioarele și nudurile din anii 1990.
Colecția ar putea câștiga peste 35 de milioane de dolari (26 de milioane de lire sterline) la licitația organizată de Sotheby’s la New York. Câteva dintre lucrări provin din casa lui Lichtenstein și a soției sale Dorothy din Southampton, New York, unde artistul a creat unele dintre cele mai importante lucrări ale sale.
Fotografiile recente realizate de Sotheby’s oferă o privire rară în interiorul atelierului plin de lumină care făcea parte din reședință. Acesta era accesibil doar cercului apropiat al artistului în timpul vieții sale și era rareori fotografiat.
David Galperin, șeful Departamentului de artă contemporană de la Sotheby’s New York, a declarat că lucrările „oferă un loc în primul rând pentru geniul incomparabil al lui Lichtenstein. Împreună, grupul este un studiu al reflecțiilor artistului asupra istoriei artei de-a lungul a patru decenii de practică”.
Lichtenstein s-a născut în New York City în 1923 și a urmat cursuri la prestigioasa Art Students League din New York în adolescență. A fost recrutat în armata americană în 1943, unde a fost desenator. Ulterior, și-a finalizat studiile de arte plastice la Universitatea de Stat din Ohio, unde a predat, de asemenea, arta.
În 1951, Lichtenstein a organizat prima sa expoziție solo la New York. La începutul anilor 1960, Lichtenstein a devenit celebru datorită prelucrărilor pe scară largă ale ilustrațiilor din benzile desenate, inclusiv o serie de „picturi de fete” care înfățișau stereotipurile „domnișoarelor în primejdie”. Domeniul său de activitate s-a extins la sculptură și ceramică și a devenit un simbol al mișcării pop art, alături de artiști precum Andy Warhol și James Rosenquist.
Umor ironic
Cu toate acestea, nu toată lumea a fost admirator. Un titlu infam din 1964 al revistei Life întreba despre Lichtenstein: „Este el cel mai prost artist din SUA?”. Alții au criticat lipsa de credit pe care acesta o acorda artiștilor de benzi desenate care l-au inspirat.
În 1968, Lichtenstein s-a căsătorit cu Dorothy Herzka, directoare a galeriei Paul Bianchini din Manhattan. Aceasta a devenit filantrop și, după moartea soțului său, președinte al Fundației Roy Lichtenstein. Ea a murit în 2024.
Vorbind despre opera tatălui său, Mitchell Lichtenstein a spus: „Ceea ce apreciez cel mai mult este simțul umorului încorporat în toate acestea. Este un umor ironic care făcea parte din ceea ce era el în fiecare zi”.
„Pentru tatăl meu, arta se rezuma la compoziție. Când i se cerea să comenteze despre subiectul său, spunea adesea: ‘Sunt doar semne pe o pagină’”.
Lucrările care vor fi scoase la licitație includ „Reflections: Art” (1988), parte a unei serii care privește ironic înapoi la lucrările anterioare ale artistului, făcându-le să arate ca niște oglinzi stilizate; „Woman: Sunlight, Moonlight” (1996), o sculptură plată care prezintă profilul unei femei; și un desen din 1968 al unui pistol fumegând realizat pentru coperta revistei Time, când asasinatele lui Martin Luther King Jr și Robert F Kennedy au stârnit o dezbatere aprigă despre controlul armelor.
Foto credit: Sotheby’s
