Curatorial este un proiect editorial non-profit, o revistă ce reunește informații, știri si noutăți despre evenimente, lucrări sau realizări in domeniul artei, precum și despre întâmplări, curente și tendințe ale culturii urbane.

Urmăreşte-ne pe
Contact
curatorial  /  Artǎ   /  Sentimentalismul copilăriei în operele lui Koons
jeff koons fondation louis vuitton

Sentimentalismul copilăriei în operele lui Koons

Artistul american Jeff Koons a susținut întotdeauna cu vehemență că nu există semnificații ascunse în lucrările sale. În ciuda acestui fapt, într-un interviu, a descris odată sculpturile sale de câini balon ca fiind un „simbol al nostru”. El a susținut că modul în care câinele balon face referire la actul de inhalare și de expirare este profund simbolic pentru condiția umană. De asemenea, el a comparat animalele gonflabile cu calul troian – perceput ca fiind gol și totuși plin de simbolism. Acesta „are această energie interioară… are un dialog cu viața interioară și viața exterioară”.

Reproducerile cu animale din baloane ale lui Jeff Koons sunt unele dintre cele mai cunoscute piese ale sale. De obicei realizate din oțel inoxidabil finisat în oglindă într-o varietate de culori, lucrările reflectă un element al jocului din copilărie și al culturii de unică folosință, dar într-o formă definitivă, substanțială.

Câinii sunt unul dintre cele mai cunoscute și familiare animale din viața omului. Cunoscuți pentru loialitate, încredere și dedicare, câinii au devenit cei mai buni prieteni ai omului și un simbol durabil al legăturii noastre cu animalele.

În formă de balon, câinele are legături profunde cu amintirile noastre individuale despre distracția și joaca din copilărie – o experiență care reușește să fie atât colectivă, cât și profund personală. De cele mai multe ori distribuite la petreceri sau târguri de distracții, animalele din baloane sunt un simbol de unică folosință al tinereții noastre materialiste și al fascinației noastre pentru sculpturi și simboluri temporare, spune scriitoarea Kitty Jackson.

Există ceva palpabil în reacția emoțională pe care mulți o avem față de un obiect care ne amintește atât de viu de magia și farmecul copilăriei – un sentimentalism care se simte ciudat în contradicție cu comentariul aparent privind capitalismul și comercializarea artei în lucrările lui Koons.

Pe lângă sculpturile mai mici „Balloon Dog”, Koons este cunoscut și pentru realizarea unei versiuni uriașe de 3 metri a lucrării, care redă în mare sentimentalismul copilăriei, eclipsându-ne amintirile. Suprafața solidă, metalică a câinilor balon ai lui Koons pare, de asemenea, să sfideze așteptările și amintirile noastre, jucându-se cu forma și captând propria noastră reflecție atunci când ne oprim pentru a o studia.

„Ballon Dog” al lui Koons ne exploatează amintirile și emoțiile, reprezentând forma straniu de familiară și demnă de încredere a unui cadou de petrecere, o reprezentare amuzantă a animalului prieten, dar cumva subminând forma pentru a o face instantaneu nefamiliară și incontestabil comercială și grosolană.

A divizat criticii

Artistul american Jeff Koons, născut în Pennsylvania în 1955, a devenit una dintre cele mai cunoscute figuri ale artei contemporane. El este cunoscut mai ales pentru lucrările sale de mari dimensiuni care se joacă cu obiecte și simboluri familiare din viața noastră de zi cu zi.

Koons a fost întotdeauna un artist care a divizat criticii, unii considerându-l un autopromovator înverșunat, iar alții apreciindu-l ca pe un artist esențial care introduce un nou val în istoria artei.

Koons și-a dezvoltat gustul pentru artă la o vârstă fragedă. Născut dintr-un tată negustor de mobilă și o mamă croitoreasă, el a început să recreeze operele marilor maeștri la doar 9 ani. Tatăl său expunea cu mândrie operele de artă ale fiului său în vitrina magazinului său pentru a atrage noi afaceri. Întotdeauna întreprinzător și om de afaceri, tânărul Koons își câștiga și bani de buzunar cu vânzările din ușă în ușă de ambalaje pentru cadouri și dulciuri.

Apetitul său pentru artă l-a determinat să exploreze mediul picturii, petrecându-și o parte din tinerețe studiind atât în Chicago, cât și în Baltimore. În 1977, s-a mutat la New York, unde și-a dezvoltat stilul artistic și a acceptat o slujbă în fața casei la Muzeul de Artă Modernă, lăsându-și o mustață de creion în semn de respect pentru marele său erou și inspirație artistică, Salvador Dali.

Înțelegându-și rapid locul în lumea competitivă a artei din New York, Koons a găsit o soluție neobișnuită pentru a-și asigura stabilitatea financiară. S-a calificat ca broker de mărfuri, ocupându-și locul în rândurile financiare ale orașului pentru a câștiga suficienți bani pentru a-și cumpăra libertatea financiară pe piața de artă. Pentru Koons, acest lucru i-a permis să se concentreze pe crearea artei.

Foto credit: Fondation Louis Vuitton, Jeff Koons, „Balloon Dog (Yellow)”, 1994-2000

nl image

Descoperă arta alături de noi – abonează-te acum!

Artă, artiști, frumusețe și istorii inedite..
Abonează-te la newsletter pentru o selecție curatoriată de povești din lumea artei și a frumuseții care ne înconjoară.

Nu trimitem spam! Citește politica noastră de confidențialitate pentru mai multe informații.