De ce atât de mulți artiști își pictează autoportretul

Autoportretul, exercițiu foarte cunoscut, este pentru artele vizuale ceea ce autobiografia este pentru literatură. Dar de unde provine această practică?

Cele mai faimoase sunt indisolubil legate de autorul lor… Unul are urechea tăiată, altul este țintuit la pat. De la Van Gogh la Frida Kahlo, autoportretul este tema preferată a multor artiști. Și  nu este o noutate.

Acest tip de expresie datează din Antichitate.

Printre primele autoportrete, cel sculptat în piatră al lui Bak, sculptorul-șef al faraonului Akhenaton, datează, într-adevăr, din anul 1365 î.e.n. Arhivele sugerează, de asemenea, prezența efigiei sculptorului Phidias în friza bătăliei amazoanelor de la Partenonul din Atena.

Însă adevărata explozie a autoportretului are loc în perioada Renașterii. În 1433, Jan van Eyck realizează primul autoportret remarcabil al acestei perioade, dând startul unui val de entuziasm în rândul pictorilor de a se reprezenta.

Multă vreme, artiștii nu s-au bucurat de un prestigiu specific, deoarece distincția dintre meșteșugar și artist nu era încă bine stabilită. În Renaștere, creatorii se vor emancipa, iar statutul de artist ia naștere odată cu apariția unor comandanți care stăpâneau state și doreau să-și demonstreze puterea. Autor a trei autoportrete în ulei, Albrecht Dürer întruchipează ingeniosul „om al Renașterii”.

Această aspirație se manifestă în special în autoportretul său datat „1500 AD”, în care se transformă în Hristos, cu bucle aurii care îi încadrează chipul. Este imaginea unui creator divin.

Apariția autoportretului este, de asemenea, strâns legată de progresele tehnice, precum primele oglinzi de înaltă calitate, care au început să fie acoperite cu un strat de sticlă și cositor în secolul al XVI-lea, în special la Veneția, un important centru de producție. Astfel de dispozitive reflectorizante le permiteau artiștilor să obțină o imagine clară a lor înșiși.

Autofotografii

Mai târziu, dezvoltarea aparatelor foto în anii 1830 le-a permis artiștilor să realizeze „autofotografii” – chiar dacă procesul era adesea dificil, având un timp de expunere extrem de lung, care depășea adesea zece minute, și, mai ales, imposibilitatea ca fotograful să se vadă pe sine în timp ce își realiza propria imagine.

Unii au fost totuși capabili să realizeze adevărate minuni, precum fotografia lui Robert Cornelius din noiembrie 1839, care poate fi considerată primul selfie din istoria artei.

Ca punere în scenă a sinelui, autoportretul este, în primul rând, un mijloc de a exprima o lume interioară. El servește, de asemenea, la manifestarea dorinței de a imortaliza un moment semnificativ din viață. O abordare larg adoptată în secolele al XIX-lea și al XX-lea, epoca individualităților.

Acest lucru se observă în special în opera Fridei Kahlo, care își expune suferințele pe pânză – artista mexicană a realizat în acest registru aproximativ 55 de autoportrete dintr-un total de 143 de tablouri. Iar astăzi, în era selfie-urilor și a problemelor legate de identitate, autoportretul este o temă absolut inconturnabilă.