Peisaje de Marie Bracquemond și de surorile Edma și Berthe Morisot reapar public după decenii
Peisaje pictate de Marie Bracquemond, de surorile Edma și Berthe Morisot și de alte artiste asociate curentului impresionist reapar public după decenii, după ce multe au fost considerate pierdute sau au fost ținute în colecții private.
Muzeul de Artă din Saint Louis (SLAM) va găzdui toamna aceasta expoziția „Femeile impresioniste și peisajul”, care reunește mai mult de 70 de lucrări, provenind în mare parte din ultimele decenii ale secolului al XIX-lea.
Aceste lucrări relevă faptul că însăși practica picturii în aer liber a modelat identitatea pictorițelor epocii și că natura pe care au ales să o pună în valoare diferea adesea de cea aleasă de colegii lor bărbați.
Blanche Hoschedé-Monet, Haystack at Giverny, ca. 1893; Alice & Rick Johnson
Bracquemond, în premieră
O sală întreagă a muzeului va fi dedicată lui Bracquemond, apreciată în timpul vieții, când a fost protagonista mai multor expoziții, dar al cărei soț, prin criticile lui persistente, a forțat-o să se retragă și, în cele din urmă, să cadă în uitare.
Aici, două picturi de la Musée d’Orsay vor fi expuse pentru prima dată – „Paysage”, nedatat, și „Femme à la Fenêtre” se numără printre cele 170 de lucrări pe care descendenții lui Bracquemond le-au donat muzeului francez în 2024.
Acestea sunt însoțite de „Natură moartă cu portocale” (ca. 1880), prezentată de galeria Pavec din Paris la TEFAF Maastricht în luna martie. Opera a fost pictată într-o perioadă în care Bracquemond participa la expozițiile impresioniștilor, la îndemnul lui Edgar Degas.
Natura surorilor Morisot
În premieră la muzeu se află câteva lucrări din colecția lui Bill Scott, pictor american contemporan și colecționar al operelor pictorițelor impresioniste.
Edma Morisot, Souvenir de campagne, 1864; Collection of Bill Scott
Noile descoperiri includ pânze de Edma Morisot, printre care se numără „Souvenir de Campagne” (1864), „Women in Woods” (aproximativ anii 1860) și „Ville d’Avray” (1863), potrivit artnet.com.
Operele confirmă pasiunea surorilor pentru excursiile prin peisajul rural împădurit și luxuriant din nordul Franței, la începutul anilor 1860, practică inacceptabilă din punct de vedere social în a doua jumătate a secolului al XIX-lea. Mai ales fără însoțitor.
Expoziția sugerează că pictorițele peisagiste au călătorit, de fapt, mai mult în acei ani decât s-a crezut.
Picturile Edmei, recent dezvăluite, poartă amprenta profesorului lor din Barbizon, Camille Corot, în lucrări cu tușe diluate, pline de atmosferă.
Pe de altă parte, tabloul „Spălătoarea” (c. 1863) al lui Berthe Marisot, ascuns multă vreme, relevă un interes timpuriu pentru un subiect pe care ea l-a abordat din nou în deceniile următoare. Astăzi, Berthe este cea mai cunoscută dintre surori, dar nu din motive de talent — la fel ca în cazul lui Bracquemond, căsătoria Edmei a pus efectiv capăt carierei de pictoriță.
Mary Cassatt, Mother and Child in a Boat, 1908; Addison Gallery of American Art
Femeile impresioniste și peisajul
„Femeile impresioniste și peisajul”, care va ocupa șapte săli ale muzeului, este realizată în mare parte cronologic.
Începe cu Salonul din anii 1860, analizează modul în care artiste precum Rosa Bonheur și Berthe Morisot au contestat aceste convenții și se încheie cu picturile lui Mary Cassatt de la Château de Beaufresne, cabana de vânătoare din secolul al XVII-lea pe care a cumpărat-o în 1894.
Ea a amenajat-o după propriul gust, îmbinând stilurile de grădinărit francez și englez și construind un atelier în jurul iazului mare al domeniului. Precum Claude Monet, Cassatt a adus natura mai aproape și a adaptat-o nevoilor sale, așa cum se vede în lucrarea „Mama și copilul într-o barcă/ Mother and Child in a Boat” (1908).
Expoziția „Femeile impresioniste și peisajul/ Women Impressionists and the Land” este deschisă la Muzeul de Artă din Saint Louis în perioada 17 octombrie 2026 – 10 ianuarie 2027.
Fotografie principală: Berthe Morisot, Study at the Water’s Edge (1864); Collection of Bonnie Hodes
