Hiroshi Sugimoto, la confluența dintre fotografie, sculptură, arhitectură și performance
Hiroshi Sugimoto este un artist care activează în principal în domeniul fotografiei, dar explorează și sculptura, arhitectura și performance-ul pentru a analiza timpul și memoria.
Născut în 1948, în Tokyo, a studiat artele la Universitatea Saint Paul din capitala niponă și la Art Center College of Design din Los Angeles.
S-a mutat în 1974 la New York.
Sugimoto a dezvoltat o practică conceptuală și rafinată din punct de vedere tehnic, ancorată în tradiția fotografică clasică. „Mai degrabă, decât ca aparatul foto să proiecteze lumea exterioară pe peliculă, eu o folosesc pentru a proiecta în exterior lumea care există în interiorul meu”, spunea el.
Cele mai cunoscute serii ale lui — printre care „Dioramas”, „Theaters” și „Seascapes” — examinează trecerea timpului și natura realității. Fotografiile lui cu exponate de istorie naturală, imaginile cu expunere îndelungată ale interioarelor de cinematografe și peisajele marine meditative contopesc istoria și temporalitatea într-o singură viziune.
Opera lui Sugimoto a fost expusă în întreaga lume, în galerii și muzee importante. Fotografile lui se regăsesc în importante colecții internaționale, printre care Muzeul Metropolitan de Artă și Muzeul de Artă Modernă din New York, Tate din Londra și Muzeul Național de Artă Modernă din Tokyo.
A primit numeroase distincții și burse, între care John Simon Guggenheim Memorial Foundation Fellowship (1980), National Endowment for the Arts (1982), Hasselblad Foundation International Award in Photography (2001), Praemium Imperiale Award for Painting, Tokyo (2009) și însemnele de Officier de L’ordre des Arts et des Lettres (2013).
În 2009, a creat Fundația de Artă Odawara, care a inaugurat în 2017 Observatorul Enoura — un spațiu arhitectural și cultural dedicat convergenței dintre artă, știință și spiritualitate. Sugimoto trăiește și lucrează în Tokyo și New York.
Foto: „Trylon, New York”, 1977, Hiroshi Sugimoto
