Curatorial este un proiect editorial non-profit, o revistă ce reunește informații, știri si noutăți despre evenimente, lucrări sau realizări in domeniul artei, precum și despre întâmplări, curente și tendințe ale culturii urbane.

Urmăreşte-ne pe
Contact
curatorial  /  Artǎ   /  Femei în artă – Elizabeth Murray, pionieră a unei practici picturale pline de viață
do the dance, elizabeth murray, 2005

Femei în artă – Elizabeth Murray, pionieră a unei practici picturale pline de viață

Elizabeth Murray, artistă americană cu o carieră de cinci decenii, este apreciată pentru o operă inovativă, caracterizată de un minimalism cu influențe cubiste, de suprarealism și expresionism abstract, dar și inspirată de arta populară, precum desenele animate.

Născută la 6 septembrie 1940, în Chicago, și-a dorit încă din copilărie să fie artistă. A abordat inițial desenul, dorind să realizeze benzi desenate, a studiat la School of the Art Institute of Chicago, intenționând să devină artist comercial. Însă după ce a vizitat deseori muzee de artă, a fost convinsă de opera unora ca Paul Cézanne și Willem de Kooning să aleagă pictura. După absolvire, în 1962, și-a continuat studiile la Mills College din Oakland din California, iar în 1967 s-a mutat în New York, unde a locuit și a lucrat până la finalul vieții, în 12 august 2007.

De-a lungul carierei, Murray a fost profesoară, artist invitat și conferențiar. A primit numeroase distincții în semn de recunoaștere a operei sale, printre care Premiul Walter M. Campana acordat de Institutul de Artă din Chicago (1982), un premiu din partea Academiei Americane de Arte și Litere (1984), devenind membru în 1992, un doctorat onorific de la Școala Institutului de Artă din Chicago (1992), Bursa MacArthur (1999), Premiul Național pentru Artă acordat de Centrul de Artă Anderson Ranch (2002), Premiul pentru Artist Distins pentru întreaga carieră acordat de Asociația de Artă a Colegiilor (2007) și un premiu acordat de CITYarts (2007).

Evoluția tehnicii 

Lucrările ei din anii 1960 reflectă o acceptare nonconformistă a materialității vopselei, susțin specialiștii. A experimentat cu elemente de sculptură, păstrând în același timp aluzii la figura umană, inspirate de afinitatea sa de lungă durată pentru desenul de benzi desenate.

În anii 1970, Elizabeth Murray a demontat – apoi a reconstruit – multe dintre strategiile și teoriile compoziționale asociate cu minimalismul. Folosind linii curbe și forme complexe, inspirate vag de idei matematice, ea a introdus geometrii care transformă scara, conturul și forma în compozițiile sale pictate cu strat gros și stratificate.

Recent, un tablou considerat pierdut a reapărut după 45 de ani. „Bob” (1978) va fi expus public pentru prima dată în această toamnă la Muzeul de Artă Nasher al Universității Duke. Experții afirmă că opera surprinde un moment decisiv în evoluția stilului său distinctiv: tablouri cu forme neregulate care atrag privirea prin culorile lor.

În deceniul următor, a introdus tridimensionalitatea în pânzele sale, realizând o ruptură completă față de compozițiile tradiționale, plane și rectilinii. Acestea au făcut-o cunoscută la nivel larg.

În anii 1990, lucrările lui Murray au devenit mai plate, păstrând un grad ridicat de elaborare compozițională. În ultimii ani ai carierei sale, artista a oferit noi viziuni asupra motivelor sale caracteristice în tablouri pictate în culori vibrante, alcătuite din mai multe panouri.

Printre comenzile publice primite se numără două proiecte de picturi murale realizate pentru New York City Transit: „Blooming” (1996), la intersecția dintre Lexington Avenue și 59th Street, și „Stream” (2001), la intersecția dintre 23rd Street și Ely Avenue.

Expoziții și record de licitație

După multe expoziții în Statele Unite, a devenit, în 2005, a cincea femeie care a beneficiat de o retrospectivă a operei la Muzeul de Artă Modernă (MoMA) din New York, după Louise Bourgeois, Lee Krasner, Helen Frankenthaler și Jackie Winsor.

Lucrări de Elizabeth Murray se găsesc în mai mult de 90 de colecții publice din America de Nord, Asia și Europa. Moștenirea artistică a lui Elizabeth Murray este reprezentată în exclusivitate de Gladstone Gallery din New York și Bruxelles.

Conform bazei de date Artnet Price Database, recordul de licitație pentru o lucrare a lui Murray este de 437.500 de dolari, stabilit la Sotheby’s New York în 2019, când „Little Fingers” (2001) a fost vândută la un preț de peste patru ori mai mare decât estimarea maximă. Cu toate acestea, multe dintre lucrările ei se vând la licitație pentru câteva mii de dolari.

Foto: „Do the Dance”, 2005, Elizabeth Murray

nl image

Descoperă arta alături de noi – abonează-te acum!

Artă, artiști, frumusețe și istorii inedite..
Abonează-te la newsletter pentru o selecție curatoriată de povești din lumea artei și a frumuseții care ne înconjoară.

Nu trimitem spam! Citește politica noastră de confidențialitate pentru mai multe informații.