Curatorial este un proiect editorial non-profit, o revistă ce reunește informații, știri si noutăți despre evenimente, lucrări sau realizări in domeniul artei, precum și despre întâmplări, curente și tendințe ale culturii urbane.

Urmăreşte-ne pe
Contact
Operele artistelor au generat pentru prima dată în istorie, la licitații, venituri de peste 1 miliard de dolari

Operele artistelor au generat pentru prima dată în istorie, la licitații, venituri de peste 1 miliard de dolari

Operele semnate de artiste și vândute la licitații în 2021 au realizat, pentru prima dată în istorie, venituri de peste 1 miliard de dolari, față de 653 de milioane obținuți în 2020.

În consecință, anul 2021 s-a impus drept cel mai reușit pentru valorizarea artistelor, conform datelor Artprice.

Evoluția anuală a produsului de vânzare pentru artiste:

În anul 2000 – 82 de milioane de dolari

În anul 2007 – 377 de milioane de dolari

În anul 2014 – 580 de milioane de dolari

În anul 2018  – 775 de milioane de dolari

În anul 2021 – 1,095 miliarde de dolari

Istoria artei a fost scrisă cu mari artiști bărbați și, chiar și în epoca noastră contemporană, puține femei au câștigat recunoașterea pieței.

Diferențele de preț sunt atât de mari, încât clasamentul celor mai bune 100 de licitații ale anului 2021 a inclus doar o singură semnătură feminină, cea a Fridei Kahlo, a cărei operă foarte importantă a apărut în mod miraculos pe piață anul trecut – „Diego y yo”(1949), vândută cu 34,8 milioane de dolari.

Vizibilitatea anumitor semnături majore a crescut treptat, iar evaluarea acestora a fost revizuită, fie prin programe instituționale clar orientate spre această sarcină, prin munca galeriilor, fie prin cea a altor actori din piața de artă, în speță operatori de licitații publice.

În general, femeilor li s-a acordat o atenție mai mare în ultimii ani, în încercarea de a restabili o anumită ordine subreprezentării lor. Se pare că funcționează, deoarece șefii de la Christie’s, Sotheby’s și Phillips observă o creștere reală a cererii pentru lucrările realizate special de femei, iar Artprice a înregistrat reînnoiri puternice de record pentru unele dintre ele.

Locul femeilor în clasamentele mondiale 

În fiecare an, Artprice stabilește Top 500 de artiști la nivel mondial, clasați în funcție de veniturile din vânzări într-un Raport annual despre Piața de artă. Printre cele mai performante artiste în licitație în rândul primilor 100 artiști sunt, în 2021, următoarele:

Yayoi Kusama (1929), pe locul doi

Joan Mitchell (1926-1992), locul 35, înaintea lui Jackson Pollock

Cecily Brown (1969), locul 64, după Jeff Koons

Frida Kahlo (1907-1954), locul 65

Agnès Martin (1912-2004), locul 80, după Bernard Buffet

Georgia O’Keeffe (1887-1986), locul 99

Helen Frankenthaler (1928-2011) închide topul pe locul 100

Șapte femei ale căror performanțe anuale permit un clasament în Top 100 mondial, este cu siguranță puțin, însă este un pas înainte dacă privim în urmă cu 10 ani.

În 2011, doar două artiste se demarcau printre bărbați în acest clasament: Irma Stern și Tamara de Lempicka, adică artiste marcante din a doua jumătate a secolului al XX-lea.

Top 10 adjudecări pentru artiste

Acolo unde mulți artiști bărbați au depășit deja pragul de 100 de milioane de dolari la licitație, nicio femeie nu a depășit pragul de 50 de milioane.

Iată șase artiste cu cele mai bune adjudecări până în prezent:

Georgia O’Keeffe: 44,4 milioane de dolari pentru „Jimson Weed/ White Flower No.1” (1932)

În 2000, Georgia O’Keeffe se clasa deja printre cele 30 cele mai performante artiste la licitații, conform veniturilor anuale din vânzări. De mai mult de 30 de ani, Georgia O’Keeffe este ancorată obligatoriu pe piața americană (primul ei milion la licitație datează din 1987, anul morții sale) și, din 2014, vânzarea la 44,4 milioane de dolari a uneia dintre lucrările ei a făcut-o cea mai scumpă femeie artistă din lumea („Jimson Weed/White Flower”, Sotheby’s la New York).

Frida Kahlo: 34,8 milioane de dolari pentru „Diego y yo”, Sotheby’s New York, 16 noiembrie 2021

Artista cu cele mai rare opere și cele mai dorite în licitații, Frida Kahlo a vândut doar 33 de loturi în ultimii 30 de ani.

Louise Bourgeois

Marea artistă franco-americană s-a situat de trei ori în Top 10 al celor mai bune adjudecări pentru femei, datorită a trei sculpturi în bronz din faimoșii săi păianjeni, vânduți cu prețuri între 14 și 32 de milioane de dolari între 2015 și 2019.

Tamara De Lempicka: 21,3 milioane de dolari pentru „Portrait de Marjorie Ferry” (1932), Christie’s Londra, 5 februarie 2020

Recordul recent al Tamarei De Lempicka (2020) tinde să dovedească importanta revalorizare a marilor artiste care au marcat istoria secolului al XX-lea. Vârful ei s-a dublat la licitații între 2018 și 2020.

Agnes Martin: 17,7 milioane de dolari pentru „Untitled #44” (1974), Sotheby’s New York, 15 noiembrie 2021

Simbol al minimalismului american, Agnes Martin atinge pentru prima dată pragul de 10 milioane de dolari în 2016. Ea a depășit o nouă etapă anul trecut, cu  17,7 milioane de dolari pentru o pânză de dimensiuni mari din 1974 estimată de două ori mai puțin.

Joan Mitchell: 16,6 milioane de dolari pentru „Blueberry (1969)”, 17 mai 2018, Christie’s New York

Ca și Louise Bourgeois, semnătura lui Joan Mitchell revine de trei ori în Top 10. Figură esențială a artei americane, Joan Mitchell a apărut ca un refugiu sigur în timpul crizei sanitare, vânzare a 50 dintre lucrările sale generând aproape 71 de milioane de dolari în cursul anului 2020.

kusama

Yayoi Kusama (1929) s-ar putea să nu obțină premiul pentru cea mai scumpă lucrăre achiziționată la licitație (ce revine Georgiei O’Keeffe care, de altfel, a susținut-o pe Kusama când a ajuns în Statele Unite), dar geniul ei extravagant o impune drept cea mai eficientă artistă din lume în ceea ce privește volumul loturilor vândute.

De când au început să fie vândute operele ei la licitație, Kusama are un produs de vânzare de 899 de milioane de dolari (pentru 7.884 de loturi vândute), mult peste Joan Mitchell (669 de milioane de dolari) sau Louise Bourgeois (320 de milioane de dolari).

Această performanță extraordinară nu se explică doar prin popularitatea sa extremă, ci reflectă realitatea unei piețe foarte organizate și diversificate, formată atât din lucrări unice de prestigiu, cât și dintr-o cantitate mare de piese în ediție limitată care fac posibilă atingerea tuturor categoriilor de colecționari.

O artistă cu o forță de creație impresionantă, Yayoi Kusama acumulează lucrările în timp ce dispersează modelul obsesiv al bulinelor ei, iar această excepție creativă alimentează din abundență licitațiile. Niciun artist nu vinde atât de multe lucrări ca ea. Este și deținătoarea unui record de tranzacție pentru aproape 7.900 de loturi de la includerea operelor sale în licitații. Artista care a vândut cele mai multe lucrări de-a lungul vieții, Yayoi Kusama este astăzi cea mai emblematică artistă de pe piața de artă.